Энциклопедия живописи - Французская школа

Художник-самоучка Камиль Жакоб Писсарро приезжает в Париж в 1855 году, и пройдёт почти 10 лет, прежде чем он постигнет секреты мастерства великих живописцев 1-ой половины XIX века, выработает свой неповторимый стиль и станет одним из самых известных импрессионистов. Многим молодым художникам Камиль Писсарро поможет найти верную дорогу в мир искусства. Несмотря на постоянные финансовые проблемы, которые будут сопровождать художника на протяжении всей его жизни, Писсарро никогда не сойдёт с выбранного им творческого пути.

Камиль Писсарро родился 10 июля 1830 года в порту Шарлотт-Амали на острове Сен-Тома (один из Антильских островов, принадлежащих в то время Датскому Королевству). Камиль был 3-им сыном Габриэля Абрахама Писсарро и Ракель Манзано-Поми. Отец будущего художника был родом из Бордо, на остове поселился в 1824 году, где занялся продажей хлебобулочных изделий, причём довольно успешно. Когда Камилю исполнилось 12, с целью продолжения образования его отправляют в Пасси (местечко в пригороде Парижа), где он живёт и учится в течение 5 лет. С детства испытывающий страсть к рисованию, молодой человек всё свободное время проводит в Лувре. Вернувшись после учёбы на родной остров, Камиль работает коммивояжёром в отцовском магазине, но любимого занятия не оставляет : постоянно рисует, заполняя эскизами целые альбомы. Писсарро черпает вдохновение из реалий окружающего его мира, поэтому на этих рисунках запечатлены сцены из портовой жизни и экзотическая природа острова. Тогда же молодой художник знакомится с датским пейзажистом Фрицем Мельби, при дружеском участии которого появляются первые настоящие картины Камиля Писсарро. Через несколько месяцев двое друзей "в поисках вдохновения" тайно удирают в Венесуэлу. Писсарро больше не интересуется отцовскими делами, он жаждет "разрубить все узлы, которые связывают его с мещанским существованием". Это признание определяется приверженностью художника анархистским идеям, которая позже найдёт выражение в его творческой судьбе, когда, пренебрегая академическими правилами, Писсарро будет полагаться исключительно на непосредственность собственного восприятия.

По возвращении из Венесуэлы Писсарро, хоть и не без труда, но убеждает отца, что торговля булками - не его стихия, и в 1855 году уезжает в Париж, чтобы учиться живописи. Как раз в это время в городе проходит Всемирная выставка, посетив которую Писсарро открывает для себя творчество художников старшего поколения : Коро (1796-1875), Милле (1814-1875), Добиньи (1817-1878), Делакруа (1798-1863) и Энгра (1780-1867). Он восхищается произведениями Курбе (1819-1877), представленными в независимом от официальной выставки "Павильоне Реализма". Поскольку ранее Писсарро не был знаком с творчеством этих художников, ему понадобилось почти 10 лет, чтобы постичь секреты их мастерства. Во многом благодаря такому "опозданию" Писсарро кажется ровесником Моне и Ренуара, хотя он был старше их на те же 10 лет...

По приезде в Париж Писсарро живёт и работает у Антона Мельби, брата Фрица. Молодой человек посещает школы живописи, бывает в мастерских, но нигде долго не задерживается. Художнику не интересно сухое академическое образование. Он чувствует в себе тягу к пейзажной живописи, вот почему его так привлекает творчество художников из Барбизона (Милле, Добиньи) и работы Коро. Последнего Писсарро считает своим наставником, и вплоть до 1865 года он показывает известному художнику все свои произведения, чутко прислушиваясь к его советам. Писсарро восхищён тем, как мастер подходит к изображению природы - просто и честно и, главное, независимо от академических правил. Позже в своём творчестве молодой художник приблизится к Курбе, чьи реалистичные пейзажи по тонкости восприятия природы напоминали работы Коро. Но всё же угодить критикам крайне трудно : первые картины Писсарро были попросту осмеяны и названы примитивными, а сам художник удостоился обидных прозвищ "импрессиониста овощей" и "специалиста по капусте".

И вот наступает переломный момент в жизни Писсарро - как человека, так и художника. В Академии Сюисса он знакомится с будущими импрессионистами : сначала с Моне, а чуть позже с Ренуаром, Сезанном и Сислеем. Тогда же зарождается его дружба с художником-аматором Людовиком Пьеттом, который до конца жизни будет всегда и во всём поддерживать Писсарро. В 1860 году происходит встреча с Жюли Велле (родилась в Бургундии в 1838 году), которая через 10 лет, во время их пребывания в Лондоне, станет женой художника. Между 1863 (рождение 1-го сына Люсьена) и 1884 годами (рождение самого младшего - Поля-Эмиля) у них родится 7 детей. Супруги Писсарро смогут рассчитывать только на очень нерегулярные доходы от продажи картин художника, поэтому 30 лет их совместной жизни будут сопряжены с постоянными заботами о хлебе насущном. Но даже в самые тяжёлые моменты Камиль Писсарро сохранит спокойствие в своей семье и веру в будущее.

Проживая сначала в Варен-Сент-Илере на юго-востоке Парижа, потом в Понтуазе, в 30 километрах на северо-запад от Парижа, Писсарро постоянно работает на пленэре и регулярно, вплоть до 1870 года, выставляет свои картины в рамках официальных Салонов. С 1865 года Писсарро пробует выйти из-под влияния Коро, сблизившись с Курбе и Добиньи. Мастерство художника растёт, но это, к сожалению, никак не сказывается на продаже его картин. Пытаясь хоть чем-то зарабатывать на жизнь, Писсарро соглашается расписывать декоративные веера, продажа которых имела успех. Всё же остальное время художник занимается поисками покупателей своих картин.

"Скромность Писсарро, когда ему сопутствует удача, так же велика, как и его вера в свою счастливую звезду, когда наступают тяжёлые времена" (Людовик Пьетт, друг Писсарро)

Истинным импрессионистом Писсарро становится в 1869 году. После переезда в Лувесьен более тесным становится его общение с Моне, Ренуаром и Сислеем, что несколько изменяет стиль и манеру художника. Писсарро начинает уделять больше внимания цвету и свету, его впечатляют метаморфозы, связанные со сменой времени дня и года. Он пишет в меньшем формате, палитра становится светлее, а фактура легче. Пристрастие к точно выверенной композиции, которую художник унаследовал в своё время от Коро, позволяет говорить, что импрессионизм Писсарро по-настоящему оригинален.

Во время франко-прусской войны (1870-1871) Писсарро вместе с семьёй вынужден уехать в Лондон. Вместе с Моне он посещает музеи и восхищается живописью английских пейзажистов - в особенности Констебля (1776-1837) и Тёрнера (1775-1851). Здесь же, в Лондоне, он знакомится с Полем Дюран-Рюэлем (1831-1922), который позже станет коммерческим агентом Писсарро и всю жизнь будет морально и финансово поддерживать импрессионистов.

В июне 1871 года Писсарро возвращается во Францию. Его дом и часть картин уничтожены. Кажется, художника преследует злой рок, но это, к счастью, никоим образом не влияет на его творческое рвение. Он снова переезжает в Понтуаз. И здесь, в период с 1872 по 1874 год, ему вдруг улыбается удача : впервые картины находят своих покупателей и тугой узел финансовых проблем наконец развязывается.

Но, к сожалению, фортуна переменчива : в 1874 году снова наступают тяжёлые времена. Умирает дочь Жанна, родившаяся в 1865 году. Первая выставка импрессионистов, которую они организовали вместе с Моне, бесславно провалилась. Неудача ошеломила Писсарро. Ранее всегда непоколебимый, на этот раз он ужасно страдает из-за яростных нападок критики. Он даже начинает сомневаться в достоинствах своей живописи и правильности избранного им творческого пути. Однако 1876 год разгоняет тучи сомнений и, несмотря на материальные проблемы и неудачи Второй выставки, является одним из самых плодотворных периодов в его работе.

"Сезанн попал под моё влияние, как и я под его. Но важно одно : каждый из нас сохранил в себе наиважнейшую вещь - собственное чутьё" (Писсарро)

Писсарро ищет новые пути развития : на его картинах появляются человеческие фигуры. Обращаясь к фигуративной живописи, художник отдаёт дань памяти недавно умершему Милле. Писсарро меняет не только фактуру своих полотен, но и технику письма.

Художник работает широкими мазками, как делал это в 1865-1869 годах. В этот период своего творчества Писсарро очень близок к Дега (1834-1917). Под влиянием автора "Танцовщиц" он совершенствует свой рисунок, начинает работать пастелью и познаёт секреты гравюры.

Между тем, финансовое положение художника ещё более ухудшается с рождением в 1878 году 5-го ребёнка - Людовика-Рудольфа. Писсарро делится своими мыслями с Гогеном (1848-1903) : "После 30 лет рисования... всё ещё живу в нищете. Такова моя судьба - к сожалению, не самая лучшая!"

Камиль Писсарро с женой Жюли.

Даже жена начинает упрекать художника в легкомыслии и эгоизме. К счастью, после Четвёртой выставки импрессионистов в 1879 году, ситуация немного налаживается. Картины Писсарро продаются чаще, хотя и по скромной цене. Условия для творчества постепенно изменяются в лучшую сторону, и уже на Седьмой выставке импрессионистов в 1882 году Писсарро представляет широкую серию полотен в новом для себя жанре : 26 из 36 выставленных картин относятся к фигуративной живописи.

Под влиянием Жоржа Сёра (1859-1891) Писсарро начинает использовать новую для себя технику живописи - дивизионизм, в котором видит развитие импрессионизма. Во время Восьмой (последней) выставки импрессионистов в 1886 году художник выставляет свои полотна в отдельном зале, рядом с полотнами неоимпрессионистов Сёра и Синьяка (1863-1935). Картины вызывают удивление и сарказм. Даже Дюран-Рюэль не воспринимает новое направление и наотрез отказывается покупать полотна новаторов.

Камиль Писсарро был патриархом в кругу импрессионистов, но дело здесь не столько в возрасте, - он был всего на 2 года старше Мане, вставшего во главе нового движения, - сколько в том, что основы новой живописи разработал именно Писсарро, и он отличался спокойным, сердечным, отзывчивым характером.
По отношению ко многим молодым художникам Писсарро был тем, кем для него в своё время являлся Коро - учителем, наставником и другом. Писсарро советует, помогает, учит внимательному и чуткому отношению к работе, подбадривает своих товарищей, безошибочно распознавая наличие или отсутствие способностей и таланта.
Он имел исключительный педагогический талант. "Писсарро был таким выдающимся педагогом, что научил бы рисовать даже камень",- говорила о нём художница Мэри Кэссет (1844-1926). В значительной степени под влиянием Писсарро Ван Гог (1853-1890) всё-таки примет открытия импрессионистов. В результате личных контактов с Писсарро, под влиянием его теорий и техники, Ван Гог основательно изменяет колорит и стиль своих работ. Он отбрасывает то, что называет "никакими цветами", и заимствует у импрессионистов свойственное им богатство тонов и яркость света.

Снова проблемы, снова долги. Жюли, жена Писсарро, в письме к сыну Люсьену горько замечает : "Твой бедный отец ни в чём не виноват. Он просто не отдаёт себе отчёт в материальных трудностях повседневной жизни. Зная, что я должна 3000 франков, присылает мне только 300. И просит подождать. Я могу ждать, но даже когда ждёшь, нужно кушать. А в доме нас 8 человек. И когда приходит время ужина, не могу ведь я просить всех подождать".

В конце 1880 года Писсарро порывает с дивизионизмом. Ему начинает казаться, что эта техника его слишком ограничивает и не может "ужиться с лёгкостью, свободой, спонтанностью и свежестью импрессионизма". Но опыт дивизионизма всё же был очень ценным для художника в плане приобретения необычайной лёгкости в выборе тем и стиля, что очень пригодилось ему в последующие 10 лет.

С 1889 года Писсарро страдает хроническим воспалением глаз, и это не позволяет ему работать на пленэре. Пытаясь сберечь зрение и пользуясь дружеским участие Моне, он строит мастерскую в саду своего дома в Эраньи (Нормандия), где и работает теперь, глядя на мир сквозь оконное стекло.

Чтобы разнообразить тематику своих картин, художник постоянно переезжает. Дьепп, Руан, Париж...

Из окон скромных гостиничных номеров он наблюдает за городской жизнью и запечатлевает сцены из неё в композициях целостных и гармоничных, отмеченных мастерской передачей атмосферных эффектов. Так возникает известная серия сюжетов из городской жизни конца XIX века.

"Живопись, искусство вообще, околдовывают меня. Это смысл моей жизни. Всё остальное для меня - ничто!" (Писсарро)

Именно тогда к Писсарро приходит наконец успех и признание - то, к чему он так долго и трудно шёл. Художник выставляет свои работы не только в Европе и США. Согласно последней воле Кайботта, его коллекция, в которую входило несколько картин Писсарро, передаётся в Люксембургский музей ещё при жизни автора. А за несколько лет до смерти художника его картины пользуются огромным спросом и очень дорого оцениваются.

Своё последнее лето 1903 года художник провёл в Гавре, работая над новой серией картин.